Такесі Кітано (У російській пресі, як правило, іменується Такеші Кітано- Kitano Takeshi, рід. 18 січня 1947) - японський кінорежисер, комік, актор, автор, поет, і художник отримав визнання як в Японії, так і за кордоном за його унікальні кінематографічні роботи. Він використовує псевдонім Beat Takeshi у всіх своїх роботах, крім режисерських. З квітня 2005 він займає посаду професора магістратури образотворчих мистецтв (Токійський національний університет образотворчих мистецтв і музики).
Більшість сюжетів фільмів Кітано - про японських бандитів-якудза або поліції, як правило досить серйозні в плані підтексту і включають філософську компоненту. Кітано часто застосовує так звані "довгі" кадри, в яких майже не відбувається дії або ж переходить відразу до наслідків подій, що відбулися, пропускаючи проміжні етапи, що також відрізняє "кінематографію від Кітано". Багато ж стрічки відображають сувору, можливо навіть нігілістичну філософію, але при цьому наповнені специфічним авторським гумором і увагою до людських сторонам характерів героїв. Парадоксально, але фільми Кітано нерідко залишають суперечливі почуття: при поверхневому розгляді це "чорні" гангстерські комедії, проте вони піднімають глибокі питання моралі і дають поживу для тривалих роздумів. Цікаво, що в той час як слава Кітано як режисера розумних і несподіваних артхаусних фільмів у всьому світі продовжує зростати, японська публіка сприймає його швидше як телеведучого і коміка. Показ фільму "Затоичи" в 2003 залишається його найбільшим кінематографічним успіхом на батьківщині. Кітано рідко й обачно дає інтерв'ю, приховуючи свою загадкову особистість за маскою звичайного веселого хлопця. Власне ставлення до релігії Китай не афішірует- брав телевізійне інтерв'ю у Секо Асахара - засновника неоднозначною японської релігійно-буддійської групи "Аум Сінрікьо", двічі.
Молодість
Такесі Кітано народився 18 січня 1947 року в Токіо. Ріс у бідній родині в приміському районі міста. Жорстока політика вулиці і вельми стриманий побут зробили його загартованим і готовим до дорослого життя, а суворе батьківське виховання і примус до серйозного домашньої освіти допомогли Такесі сформувати його теперішнє світогляд. У школі та університеті Кітано навчався стримано, але, в цілому, по закінченні університету планував влаштуватися на один із сучасних технічно оснащених токійських заводів з виробництва легкових автомобілів. Влаштуватися на такий завод в пік бурхливого зростання японської промисловості було ознакою хорошого тону і правильного планування власного життя. Але, на щастя шанувальників його творчості, Такесі Кітано виявився зовсім іншою людиною.
Бачачи безперервні несвідомі спроби своїх однокурсників потрапити в усі підноситься хвилю японської індустрії та усвідомлюючи своє прагнення до творчості та індивідуальності, Кітано кидає університет Мейдзі, де він навчався на інженера протягом 4 років, щоб спробувати себе в шоу-бізнесі. Кітано знайшов собі роботу ліфтера в нічному клубі і багато чому навчився там у коміка Сендзабуро Фукамі. Коли один з основних виконавців клубу захворів, Кітано зайняв його місце. Так почалася кар'єра одного з найцікавіших кінорежисерів сучасності.
У 1970-х, спільно з одним Кійосі Канеко, Кітано заснував комічний дует. Вони вийшли на сцену з іменами Beat Takeshi і Beat Kiyoshi (Біт Такесі і Біт Кійосі), іноді називаючи себе Two Beat. У 1976 вони з великим успіхом дебютували на телебаченні. Популярність дуету в чому пояснювалася текстами Кітано, які були набагато більш непристойними, ніж мається на увазі каноном комедійного жанру мандзай. В якості тим Кітано вибирав життя соціально ураженого людей: старих, інвалідів, бідних, дітей, жінок, некрасивих і дурних. Дует двох коміків розпався, коли Кітано вирішив піти, але все ж їх співпраця вважається одним з найбільш вдалих в японській сатирі в 1970-і-1980-і роки XX століття. Приставка "Біт" збереглася в імені Кітано-актора з тієї самої пори, і сучасні японці називають Кітано "Битом Такесі".
Кар'єра режисера
Після декількох ролей, в основному комічних, в 1989 році Кітано був прийнятий на головну роль у фільм "Жорстокий поліцейський", де він повинен був зіграти неврівноваженого поліцейського. Коли режисер захворів і не зміг продовжувати роботу над фільмом, Кітано вдалося дозняти картину самостійно, в процесі зйомок він суттєво змінивши сценарій і спосіб подачі матеріалу. Фільм виявився успішним і поклав початок режисерської кар'єри Кітано. Згодом Кітано часто згадував про цю знаменну подію (хвороби режисера), оскільки без профільного кінематографічної освіти режисерську кар'єру в Японії почати практично неможливо.
Другий фільм Кітано в якості режисера і перший в ролі сценариста - "Точка кипіння" - вийшов в 1990 році. Масахико Воно, пізніше також сигрившій епізодичну роль в "Феєрверк", виконав головну роль: пересічного молодого людини, що працює на автозаправці і грає в аматорській бейсбольній команді. Коли тренер команди піддається нападу з боку місцевих якудза, він для те, щоб помститися гангстерам, разом з приятелем направляється на Окінаву для покупки зброї на одній з американських військових баз. По дорозі вони знайомляться з якудзою-маргіналом, роль якого грає Кітано. Отримавши повний контроль над сценарієм і режисурою, Кітано вдалося в цьому фільмі закласти основи свого незвичайного авторського стилю, характерними елементами якого є шокуюча жорстокість, химерний чорний гумор і довгі стоп-кадри.
Третій за рахунком фільм, "Сцени біля моря", вийшов в 1991 році. У сюжет на цей раз не потрапили гангстери, а головним героєм став глухонімий невдаха-сміттяр, який наполегливо вчиться серфінгу під акомпанемент насмішок циніків-друзів. Як і багато інших картин, фільм проникнуть тонким гумором і закінчується смертю головного героя, який тоне в морі.
Зарубіжна аудиторія, поступово перевершила "рідну" японську чисельно, помітила Кітано після виходу фільму "Сонатина" в 1993 році. У фільмі Кітано грає токійського якудзу Муракава, відправленого на острів Окінава для припинення протистояння двох місцевих кланів. Муракава переситився своїм способом життя і дізнавшись, що саме його завдання - не більш ніж пастка, приймає наслідки без заперечень, перетворюючи відбувається в жорстокий фарс, побудований як і в багатьох інших роботах Кітано з низки трагікомічних епізодів. Фаталізм головного героя, що знайшов вираз і в цьому фільмі, став свого роду "візитною карткою" режисера. Фільм "Сонатина" був високо оцінений японським письменником Кендзабуро Ое.
Фільм "Зняв кого-небудь?" (1995) повертає Кітано до його комедійним коріння. Фільм представляє з себе серію комічних сцен, деяким чином пов'язаних з головним персонажем, безуспішно намагаються зайнятися сексом в машині. У Японії картина не викликала інтересу у глядачів. Критики визнали стрічку пародією на популярні японські фільми (наприклад, "Годзилла"). Фільм продемонстрував принципове небажання Кітано знімати свідомо комерційно успішні стрічки (такі, як молодіжний трилер "Дзвінок" або "Похмурий самурай" режисера Едзі Ямади, що оповідає про доброту і принциповості японських самураїв).
У 1994 році Кітано потрапив в аварію (розбився на мотоциклі). Поранення викликали параліч однієї сторони його тіла, і потрібна була складна операція, щоб відновити працездатність м'язів обличчя. Хоча зарубіжна преса визнала, що Кітано вже не повернеться до зйомок фільмів, той відкинув ці припущення, знявши "Хлопці повертаються" в 1996 році, відразу після одужання.
Відновившись після аварії, Кітано зайнявся образотворчим мистецтвом. Його яскравий, спрощений стиль живопису нагадує стиль Марка Шагала. Малюнки Кітано були опубліковані в книгах (як ілюстрації), представлені на виставках і на обкладинках саундтреків до власних фільмів. Найбільш яскраво вони представлені у фільмі 1997 року "Феєрверк", де виконують роль стрижня образної системи твору. «Феєрверк» був дуже високо оцінений критиками і був удостоєний призу Венеціанського фестивалю. У фільмі знову спливає тема доброти і любові: намагаючись не турбувати вмираючу від раку жінку, яку головний герой (колишній поліцейський Нісі) возить по місцях, де жінка мріяла побувати, всі виникаючі проблеми Нісі вирішує просто і ефективно: куля в лоб. Фільм підтвердив репутацію Кітано як одного з найбільш талановитих режисерів сучасної Японії.
Кітано продовжив регулярно знімати після аварії. Випущений в 1999 році фільм "Кікудзіро", показує Кітано в головній ролі як нікуди не придатного бандита, який ходить з хлопчиком, що шукають свою матір. "Брат якудзи" (2001), знятий в Лос-Анджелесі, показує Кітано як токійського якудзу у відставці, який будує наркоімперію в Лос-Анджелесі за допомогою місцевого чорношкірого бандита, якого грає Омар Еппс. Незвичайний "альтруїзм в стилі Кітано" проходить свого роду "червоною ниткою" через сюжет і тут. Розуміючи важкоздійснюване задуму і неможливість успішного результату зав'язався протистояння угруповань, відставний якудза (Кітано) спокійно продовжує діяльність, допомагаючи недалекоглядному братові, переїхав до Америки. У фіналі, вивівши з-під удару залишився в живих члена угруповання (чорношкірого бандита, шалено щасливого отримати сумку повну стодоларових купюр) Кітано з посмішкою розплачується з власником кафе і виходить назустріч своїм ворогам, на вірну смерть. Цей фільм Кітано був тепло прийнятий в США і за кордоном.
Фільм "Ляльки" (2002), в якому Кітано як актор не брав, містить три окремі історії кохання. Фільм прийнято вважати однією з найбільш візуально привабливих картин Кітано. Головна сюжетна лінія - історія юнака (Мацумото) і дівчата (Савако), змушених перервати свої відносини через амбіції батьків молодої людини, які намагаються влаштувати більш вигідну в кар'єрному відношенні весілля. Порушення естеccтвенного ходу взаємин призводить до невдалої спроби самогубства дівчини напередодні запланованого весілля Мацумото з дочкою директора фірми, в якій він працює. Залишившись в живих, Савако переживає сильний психологічний стрес. В результаті Мацумото і Савако переривають всі зв'язки з суспільством і відправляються в безцільне подорож, в ході якого вони переживають багато в чому міфічні метаморфози, поступово ототожнюючи з персонажами п'єси Тикамацу, покладеної в основу структури фільму. Друга сюжетна лінія - історія про якудзі, подаючи в юності свою любов до простої дівчини заради отримання влади і впливу. Через десятиліття, досягнувши всього, чого бажав, він згадує про слова, які чув, коли дівчина прощалася в парку з ним, що виїжджав у велике місто: "Я завжди буду чекати тебе тут". Приїхавши з охоронцем в парк в Сайтама, він зауважує вже постарілу жінку. Після однієї з декількох зустрічей з так і не дізналася його коханої, якудза гине від рук найманого вбивці. Третя сюжетна лінія в інтимних деталях і дуже точно вопроізводіть сприйняття поп-музики через історію кохання молодої людини до японської співачці Харуне Ямагуті. Сам Кітано зазначає, що візуальна привабливість фільму сприяла неадекватності розуміння глядачами його задуму: центральним елементом не є історії кохання як такі, а акти невмотивованого насильства, якими вони перериваються.
Успіх у кінокритиків і шанувальників інтелектуальних фільмів не приніс Кітано особливого визнання на батьківщині. Незважаючи на успіх фільмів "Брат якудзи" і "Ляльки", преса критикувала його за нездатність зняти "хороший" фільм рівня "Феєрверка" або "сонатина". Відповідь послідувала в 2003 році у вигляді фільму "Затоичи", в якому сам Кітано, вже традиційно, також зіграв. "Затоичи" став найбільшим комерційним успіхом режисера в Японії, при цьому добре пройшов і за кордоном і отримав ряд нагород. Нетрадиційна трактування сюжету про японський народного героя, у версії Кітано відразу з угрупованням самураїв заради купки відщепенців і невдах (серед яких гомосексуаліст і повія) досить незвичайна для Японії, країни, в якій кінематограф неймовірно дбайливо ставиться до свого історичної спадщини, а фільми, що вихваляють доблесть самураїв, щорічно виходять у великій кількості.
Кітано часто співпрацював з композитором Дзе Хісаісі, що написав музику до більшості його картин. В останні роки ця співпраця, однак, припинилося.
Кар'єра актора
Кітано регулярно знімається у фільмах інших режисерів. Найбільш відомі роботи - ролі другого плану у фільмах Нагіси Осіми "Веселого Різдва, містер Лоуренс" і "Табу", а також головна роль в екранізації роману Яна Согіру "Кров і кістки" (режисер Йоіті Сай). Інші фільми, де знявся Кітано: "Джонні Мнемоник", "Королівська битва" і "Королівська битва 2".
Інші досягнення
Кітано написав понад п'ятдесят книжок з віршами і кінокритиками, а також кілька романів, деякі з яких були використані в якості сценаріїв іншими режисерами. Кітано також протягом багатьох років є відомим телеведучим. 7 вересня 2004 Кітано була присуджена ступінь бакалавра наук університетом Мейдзі, звідки раніше він був відрахований.
Режисерські роботи
1989 - Жорстокий поліцейський
1990 - Точка кипіння
1991 - Сцени біля моря
1993 - Сонатина
1995 - Зняв кого-небудь?
1996 - Хлопці повертаються
1997 - Феєрверк (HANA-BI)
1999 - Кікудзіро (Кикуджиро)
1999 - Брат якудзи
2002 - Ляльки
2003 - Затоiчи
2005 - Takeshis '
Джерела:
- ;
- .
Посилання:
- - добірка статей про Такесі Кітано на сайті EgoArt.ru;
- - Такесі Кітано про зйомки фільму "Ляльки";
- - розділ, присвячений Такесі Кітано, на сайті Internet Movie Database (англійською);
- - невелике інтерв'ю з Кітано на сайті kommersant.ru;
- - фрагменти з різних інтерв'ю Такесі Кітано на сайті;
- - про фільми Такесі Кітано на Вікіпедії;
- - стаття про Такесі Кітано і його фільмі "Ляльки".