Мінімалізм - напрямок у мистецтві, що виходить з мінімальної трансформації використовуваних у процесі творчості матеріалів, простоти і однаковості форм, монохромности, творчого самообмеження художника. Для мінімалізму характерний відмови від суб'єктивності, репрезентації, іллюзіонізма. Відкидаючи класичні прийоми творчості і традиційні художні матеріали, мінімалісти використовують промислові та природні матеріали простих геометричних форм і нейтральних кольорів, малих обсягів, застосовують серійні, конвеєрні методи індустріального виробництва. Отримавши найбільш повний розвиток у живопису та скульптурі, мінімалізм, інтерпретована в широкому сенсі як економія художніх засобів, знайшов застосування і в інших видах мистецтва, насамперед театрі, кінематографі.
Мінімалізм в дизайні та архітектурі, характеризується лаконічністю виразних засобів, простотою, точністю і ясністю композиції. Мінімалізм є продовженням ідей конструктивізму та функціоналізму. Початок ХХ століття характеризується бурхливим зростанням промисловості, появою нових технологій. Різко змінюється темп життя. Ставний, повільний ХIХ століття поступається місцем стрімкому і напористому століттю новому. Оскільки в соціальному житті суспільства тепер активно беруть участь всі верстви населення, а не тільки аристократична верхівка, стиль життя значною мірою спрощується і позбавляється від умовностей. При використанні стилю мінімалізм спрощується архітектура житлових будинків, інтер'єри позбавляються пишного декору. Мінімалізм з його простими формами і граничною функціональністю кожної деталі інтер'єру представляється стилем майбутнього. Однією з найпопулярніших етнічних різновидів мінімалізму є японський мінімалізм. Тут часто використовують перегородки-ширми, тканинні або дерев'яні жалюзі, солом'яні циновки й лаконічні аксесуари, букети-ікебани, статуетки, скульптура. Зонування простору виробляється за допомогою кольору підлоги, напівпрозорої тканини або скла розсувних перегородок з матовим склом, за допомогою підсвічування в стінах, підлозі або стелі. Світильників, як правило, не видно або вони прості за формою. Також органічно виглядатиме бамбук, абажури з рисового паперу і небагатослівні включення каменю.
Мінімалістське напрямок в образотворчому мистецтві активно розвивалося в шістдесяті і сімдесяті роки минулого століття. Основна ідея мінімалізму заснована на простоті форми і змісту, нівелюються персональне самовираження художника. Художник-мінімаліст прагне дати глядачеві можливість гостріше відчути композиційне рішення твори, позбавивши композицію контексту і відволікають увагу деталей.
Перші зачатки мінімалізму виявляються вже в XVIII столітті. У 1777 році Йоганн Вольфганг Гете, найбільший німецький поет, філософ і художник, спорудив в саду свого літнього будинку в Веймарі своєрідну скульптуру. Скульптура являє собою «сферу - емблему мобільності, підтримувану кубом - емблемою стабільності». Гете назвав скульптуру «Вівтарем удачі», віддаючи данину традиції зображати фортуну у вигляді «дівчинки на кулі», мінливої, стрімкої, яку неможливо втримати. Куб ж завжди уособлював стійкість, міцність, правильність. Задум простий як чеснота, яку символізував куб, повинна прийняти удачу-куля і утримати її, завдяки своїй ідеально рівній поверхні.
У двадцяті роки XX століття початок концептуальної розробці теорії і практики мінімалізму як погляду на мистецтво було покладено такими художниками як Казимир Малевич і Марсель Дюшан. Сформульований принцип і сутність мінімалізму в живописі відображений у Казимира Малевича: «Колір - сутність живопису, яку предмет завжди вбивав». До близьких течіям і проявам мінімалізму відносяться такі художні напрями як абстракціонізм, дадаїзм, супрематизм і беспредметізм який взяв за основу концепцію заперечення предметності. Віктор Сизов зобразивши картину «Жовтий квадрат» поклав тим самим початок розвитку теорії та практики напрямки, де принцип «заперечення предметності» виражений в картині «Жовтий квадрат» співвідноситься з принципом «абсолютного спрощення», як крайнього прояву сутності мінімалізму. Напрям в живописі та скульптурі, мистецтво мінімалізму зведено до своєї основної суті, воно чисто абстрактно, об'єктивно і анонімно, позбавлено зовнішньої декоративності чи експресивного жесту. Живопис і графіка мінімалізму монохромні і часто відтворюють математично правильні решітки та лінійні структури. У той же час мінімалізм здатний пробудити піднесені почуття і відчуття буття. Скульптори-мінімалісти використовують промислові процеси і матеріали, такі як сталь, пінопласт або флюоресцентні трубки, для створення геометричних форм, часто великими серіями. Подібна скульптура, що не вдається до жодних іллюзіоністіческім прийомам, зате розрахована на тактильне сприйняття глядачем.
Мінімалізм в літературі це естетика малих форм. На Далекому Сході вона являє собою основу національної поетичної традиції - хокку. Японцям і китайцям належить право первородства в естетиці малого. Що стосується європейської малої форми, як епіграма, епітафія, афоризм, то вона, може, і не менш стародавня, ніж східна, але зовсім інша. Принципово відкрите, незавершене, фрагментарне ліричний вислів, до того ж неструктуроване силабо-тонікою, тривалий час вважалося екзотикою, східними мотивами. І сьогодні існуюча верлібріческая мініатюра в російської поезії має скоріше західне, ніж східне походження.
Мінімалізм являє собою не просто естетику малих форм. Форми можуть бути як завгодно громіздкими. Але мінімалізм, естетика малого, «мінімуму». Це особливий тип художнього поведінки, актуалізований саме постмодерністської епохою, що є основою всієї постмодерністської художньої стратегії. Суть полягає не у зверненні до «мінімального», а в «мінімальному зверненні», в мінімалістською установці письменника. Це не тільки розмовну мову, а вся мовна практика це живий, текучий процес, переплетення функціональних стилів. Від словникових розмежувань відмовлялися і раніше футуристи, але от відкриття прямої естетизації функціональності належить конкретістам. І можливим воно стало тільки в силу чисто мінімалістською редукції, відмови від ліричного монологізму, від органіки самовираження на користь відчуженого, як би самоорганізованого діалогу, багатоголосся функціональних стилів, мов. З точки зору загальної естетики як художньої стратегії мінімалізм відноситься до набагато більш широкому колу авторів, ніж в якості тактики, конкретних елементів поетики. Перехід від модерністського максималізму до постмодерністського мінімалізму це найважливіша з реалій постмодерністської ситуації, а без розуміння цих реалій важко адекватно сприймати сучасне мистецтво.
Мінімалізм в музиці - це сучасна композиційна техніка, що дотримується при створенні музичних структур принципу мінімального числа елементів і спрощеної зв'язку між ними. Термін «мінімалізм» відноситься до музики, для якої характерні деякі спільні риси, такі як повторення, часто короткою музичної фрази, з мінімальними варіаціями протягом довгого періоду часу, або стан спокою, часто у формі гулу, баса і протяжних звуків. Такі критерії мінімалізму. За часом звучання подібні твори деяких композиторів тривають по кілька годин. Мінімалістська музика часто набуває медитативний характер і має схожість з деякими пластами традиційної музики Близького і Середнього Сходу, Центральної та Південної Азії.
Джерело:
- . В вільної енциклопедії «Традиція».
Додатково: